Vous possédez une oeuvre de Jean Baptiste Frénet et vous souhaitez la faire estimer ?
Nous réalisons pour vous une expertise gratuite tout en vous proposant une vente aux enchères.
Cote - Estimation de l'artiste* | |
Photographie | 100 - 25 000 € |
Dessin - Aquarelle | 100 - 3 000 € |
* Les prix indiqués correspondent aux derniers résultats des ventes aux enchères en France. Les écarts obtenus dépendent du sujet, du format, de la période, de l’historique et de la technique de l’oeuvre.
L' histoire de Jean Baptiste Frénet
Artiste pluridisciplinaire, à la fois peintre photographe, politicien et scientifique, artiste non-conformiste du XIXème précurseur dans l’art du portrait. Issu d’une famille bourgeoise, il est emmené à pratiquer la peinture au sein de l’école des Beaux-Arts de Lyon avant de rejoindre les Beaux-Arts de Paris et d’intégrer l’atelier de Jean-Auguste Ingres (1780-1867). Malgré une formation prestigieuse, sa peinture ne rencontre pas le succès escompté et c’est naturellement, qu’il se tourne vers la photographie dans les années 1960. En 1866, il ouvre, à Lyon, un cabinet professionnel de photographie.
L' Art de Jean Baptiste Frénet
Artiste novateur, il met un point d’honneur à sortir des carcans stéréotypés de l’époque en pratiquant des prises de vues instantanées dans un univers intimiste et familier. Sa technique permet de saisir des images vivantes et troublantes de naturel. C’est par la technicité de ses œuvres qu’il parvient à transporter son public dans un univers intime et routinier, propulsé dans la vie des modèles. La pratique du gros plan, permet à l’artiste dans une démarche moderniste de proposer des portraits psychologiques. Artiste inscrit dans l’histoire de la photographie du XIXeme, son travail photographique est caractérisé par une sensibilité et une spontanéité révolutionnaire. Aujourd’hui, le caractère singulier de ses œuvres en fait l’un des artistes les plus recherchés par les collectionneurs et dont l’engouement ne cesse de croître.
À Savoir :
À ce jour, les œuvres de cet artiste sont recherchées au sein du marché des ventes aux enchères ainsi que par les collectionneurs.
Pour une photographie il est essentiel de prendre en compte plusieurs critères afin de connaître sa valeur :
- Le tirage utilisé : albumine ou argentique
- Le tirage d’époque ou non
- Les dimensions
- Le sujet de l’oeuvre
- La présence ou non de tampon et/ou le cachet de l’artiste
- L’année de réalisation de l’oeuvre, soit du vivant de l’artiste soit à titre postum
- La provenance
- L’état de conservation de l’oeuvre ainsi que l’absence ou non de restauration
Pour un tableau, dessin ou une aquarelle il est essentiel de prendre en compte plusieurs critères afin de connaître sa valeur :
- Le sujet de l’oeuvre
- Les dimensions
- La technique utilisée : huile sur toile / soie, crayon à papier, feutre, gouache, aquarelle …
- L’année de réalisation de l’oeuvre, soit du vivant de l’artiste soit à titre postum
- La provenance
- L’état de conservation de l’oeuvre ainsi que l’absence ou non de restauration
Pour la lithographie, la gravure ou l’estampe, il est essentiel de prendre en compte plusieurs critères afin de connaître sa valeur :
- Le sujet de l’oeuvre
- La justification ou la numérotation
- La présence de la signature de l’artiste
- Les dimensions
- L’état de conservation de l’oeuvre ainsi que l’absence ou non de restauration
- L’année de réalisation de l’oeuvre, soit du vivant de l’artiste soit à titre postum
- La technique utilisée : eau-forte, lithographie, gravure, estampes …
- La provenance
